Roy Burns и его книги

Однажды, работая с упражнением, которое дал ему учитель, Roy Burns заметил, что звук меняется, когда он переходит от восьмых нот к восьмым триолям и далее к шестнадцатым нотам. Это было время, когда он учился в старших классах. Занимаясь на тренировочном пэде, он слышал резонанс в дереве барабанной палочки, когда играл восьмые. Резонанса становилось меньше с переключением на триоли, и он почти совсем пропадал при переходе на шестнадцатые.
«Я вроде бы не делал ничего принципиально иного, но звук менялся. Значит, должно быть, я что-то всё-таки менял», — говорит Бёрнс. «Я понял, что сжимаю палочку сильнее всякий раз, когда ускоряюсь. Тогда я замедлил упражнение. Я сосредоточился на том, чтобы оставаться расслабленным, когда перехожу к следующему более мелкому виду субдолей. Примерно через шесть недель я смог играть одиночные удары любыми длительностями без каких-либо изменений в звуке. Я чувствовал себя намного спокойнее и начал тренировать всё таким образом».

«Relaxed Hand Technique»

Упражнения, придуманные Роем Бёрнсом помогают избегать напряжения, независимо от того, насколько быстро или громко вы играете. Они легли в основу данной книги. Это одно из трёх пособий, одновременно опубликованных Kendor Music. На прилагающемся компакт-диске можно найти несколько его барабанных соло. Посмотрев их, легко убедиться в том, что при быстрой игре расслабленные руки остаются весьма продуктивными.

«Множество книг содержат советы больше стараться, делать больше повторений. Даже использовать более тяжелые палки для развития силы», — говорит Бёрнс. «Кажется, только барабанщикам говорят практиковаться на чём-то не том, на чём мы играем. Трубачи не тренируются на огромной трубе и не набивают её тряпками, чтобы было труднее дуть. Якобы для развития выносливости. Но барабанщики должны тренироваться с большими палками и рисковать заработать тендинит. У меня даже были учителя, которые говорили мне, что их ученики поднимают тяжести. Я никогда не видел быстрого тяжелоатлета».

Roy Burns говорит, что барабанщики больше похоже на бегунов или пловцов. Для этих спортсменов не так важна накачанность мышц. Он обнаружил, что игра с расслабленной техникой повысила его выносливость и скорость. «Практически нет таких концертов, когда барабанщик играет на своей предельной скорости в течение трёх или четырёх часов», — объясняет Рой. «Нужны контроль и способность играть долго, не уставая и не напрягаясь. Это становится возможным при должной расслабленности».

Книги Бёрнса увидели свет, благодаря прорванной трубе в его доме, которая затопила несколько комнат. Во время уборки он нашел тетради с упражнениями, написанные им для студентов и для себя. Он показал материал Мюррею Хуллифу, который организовал его в три отдельные книги. А Kendor Music согласились их выпустить.

«Solo Secrets of the Left Hand and Bass Drum»

Это вторая книга. В неё также входит DVD с мастер-классом Бёрнса. Вдохновение для этой книги почерпнуто из ранних лет Бёрнса в Нью-Йорке. Там он наблюдал за такими мастерами, как Джо Джонс, Бадди Рич и Сонни Айго. «Эти парни играли такие штуки между левой рукой и бас-барабаном, каких я не видел ни у кого другого», — вспоминает Рой. «К концу вечера — после их игры — ты был настолько завален идеями, что не мог развить ни одну из них. Тогда я заставил себя сосредоточиться на чём-то одном в конкретной мелодии. Например, на правой ноге или левой руке. Я делал это в течение нескольких недель, пока не распознал закономерности и не увидел, как они складываются. Это дало мне идею для книги, и она открывает много возможностей в вашей игре».

«The Creative Drum Set Workbook»

Третий том Бёрнса сформировался в процессе его преподавания. Он заметил, что многие студенты достаточно хороши во время заполнений и соло, но не очень разнообразны при простом поддержании ритма. Тогда он написал несколько соло для малого барабана, и как только студенты осваивали одно из них, он просил их оркестровать его на установке, используя разные источники звука для акцентов.

«Эта концепция также опирается на игру великих барабанщиков, которых я услышал, когда впервые приехал в Нью-Йорк», — говорит Roy Burns. «Я заметил, что все великие музыканты по-разному играли одни и те же ритмы. Как будто у них был пул любимых фраз, но они меняли источники звука, так что казалось, что у них было бесконечное количество идей. Как только вы поймете идею этих соло, вы сможете использовать их бесконечно».